Некоторые кавээнщики говорят, что звукорежиссер — это 50% команды. Интересно, а какой процент кавээнщиков музыкален? Многие из них поют, практически все переделывают песни (музДЗ и КОПы не просто так придумали!). Но совсем другое дело свой репертуар: мало кто исполняет произведения собственного сочинения. Мы же в серии материалов под названием «Грани таланта» говорим именно о таких людях — кавээнщиках с собственным репертуаром, в жизни которых КВН и музыка борются за лидерство или же «живут» в неком симбиозе. Впрочем, заранее оговорим, что в основном ребята делают это непрофессионально и для себя, так что не стоит искать здесь кандидатов для поездки на «Евровидение» и еще куда более престижные музыкальные битвы.
А так — надевайте наушники и встречайте очередную музыкальную пятерку кавээнщиков.
Грани таланта. Кавээнщики-музыканты. Выпуск первый
Герман Иванов («Все Божьи Дети Могут Танцевать», Сборная Мурманской области, Сборная города Мурманска)
Вице-чемпион Центральной лиги Москвы и Подмосковья 2012 и участник Высшей лиги 2014 в данный момент музыкой не занимается: «песенный», а точнее рэп-период в жизни Германа длился примерно с 2003 по 2011 г. По основной профессии наш герой преподаватель (что с музыкой не очень совместимо), но тем не менее среди студентов Германа были и «ценители», и даже те, с кем впоследствии он сделал совместные треки (см. мем, «вышка» — это Мурманский государственный технический университет, где преподает наш герой).
Примерно с 2006 г. вместе с напарником Герман создал группу под названием Damkrad, которая потом стала называться DamkradMusic, а сейчас уже трансформировалась в звукозаписывающую студию 2DAMUSIC. Теперь же, заявляет Герман, лично у него «с музыкой покончено», но это не мешает нам все-таки оглянуться назад, тем более что его группа выпустила 5 альбомов, пару синглов и т.д., сочинила несколько гимнов фестивалей и успела поучаствовать в разных совместных проектах.
Герман, расскажи, как начиналась твоя музыкальная карьера.
Как ни странно, первый рэп сочинен был для КВН. В 2003–2004-м нам казалось очень прикольным начинать выступление с рэп-трека коротенького. Я его сочинил, и понеслось.
Можно ли сказать, что ты занимался музыкой профессионально?
Музыкой занимался совсем не профессионально. Рэп вообще не требует большого профессионализма, поэтому им занимаются все кому не лень. Единственное, в чем необходимо разбираться, — это в «изготовлении» битов, музыкальных композиций, но мне повезло с напарником, львиную долю работы он взял на себя.
А что конкретно делал ты?
Я не пою без необходимости, музыку не сочиняю, на инструментах не играю. Моя задача в нашей группе состояла в генерировании идей и сочинении текстов рэп-композиций. Постепенно материала набралось и на сборник стихов. Ну сборником это не назовешь — чуть больше десяти треков, где я прочитал свои стихи на фоне ненавязчивой музычки.
Давал ли ты концерты? И если да, то чем запомнилось первое выступление?
Мы постоянно выступали с 2007 по 2010 г., каждый месяц, пожалуй, сделали пару своих сольных концертов в клубах и два раза презентации альбомов. А после первого выступления в клубе ко мне подошел очень пьяный человек, сказал, что все круто, и спросил, как меня зовут. Я ответил: «Герман». Он сказал: «Ну это понятно, стритнейм, а по-настоящему как?» Ну не знаю, в 2007-м мне было смешно.
Перечисли основные достижения в своей музыкальной карьере.
Ну вот альбомы записанные, они выходили, как положено, на дисках… Еще была премия Правительства Мурманской области «Молодежное признание» в 2009 г. — за организацию достаточно большого рэп-фестиваля.
Кто из музыкантов тебе больше всего нравится и чем именно?
Нет такого. Поэты есть, музыкантов нет.
Находит ли твой талант применение в КВН?
Постоянно находил, в команде кроме всего прочего я отвечаю за тексты всех песен (в основном это музномера), раньше (до централок) это и рэп был. Сейчас, конечно, в основном это просто песни, не ярко выраженного жанра. Слава богу у нас есть замечательная актриса Аня Неделько (она, кстати, солистка мурманской группы ISTERRA), так что с ней невероятно легко в этом смысле работать, все поет как нужно, спасает нашу непоющую ватагу в музномерах.
Стиль того, что сочинял Герман, он характеризует великолепным словосочетанием «трансформация в звуки своей собственной неограниченной придури». Предлагаем оценить. Внимание несовершеннолетним читателям сайта: в песнях могут попадаться слова, которые по закону вам слышать нельзя (смайл). От себя добавлю: «Второй монолог» меня поразил трижды — сочетанием музыки и слов, рифмами и смыслом.
А об упомянутой Германом сокоманднице, Анне Неделько, мы расскажем в одном из следующих выпусков.
Павел Денисов («Город развлечений», Серпухов)
Чемпион ЦЛМиП 2013 — тот самый странно-загадочный конферанс — в свободное от работы и КВН время пишет музыку, играет на гитаре и клавишах, причем старается себя не ограничивать рамками каких-либо стилей. Все это он делает пока что не профессионально, так как музыкой не зарабатывает на жизнь. Вместе с тем Павел в отличие от многих опрошенных кавээнщиков-музыкантов закончил музыкальную школу по классу фортепиано. Это же, как он считает, до сих пор его главное достижение в музыкальной карьере.
Паш, что заставило заняться тебя музыкой?
Во-первых, я очень люблю музыку. А во-вторых... я очень люблю музыку (смайл). Ну а также было много всяких совпадений/знакомств/событий, которые помогли начать.
Творишь один, с напарником, с коллегами, в группе?
Один. Но есть люди, которые помогают, например, с текстами, с записью вокала и т.д. Еще есть группа, в которой я клавишник, но это отдельная история.
Расскажи какой-нибудь забавный или интересный случай, связанный с твоей карьерой как музыканта.
Когда служил в армии, в части организовали концерт. Естественно озадачили меня выступить. Естественно я где-то полгода не подходил к пианино, и естественно оно было в хлам расстроено, а некоторые клавиши вообще не работали. Но по какой-то причине мое выступление у народа вызвало нереальный восторг.
Назови своих кумиров в музыке.
Если я буду описывать каждого музыканта, который мне нравится, то вы с ума сойдете (смайл). Очень нравятся старые супергруппы: Pink Floyd, Deep Purple, Queen, The Scorpions, Dream Theater, The Red Hot Chilli Peppers, Uriah Heep и т.д. Также не очень старые: Nightwish, Stream of Passion, Steve Vai, Joe Satriani.
Из русских это «Браво», «Калинов Мост», ДДТ, «Чайф», «Чиж» и т.д.
Но, пожалуй, самое большое впечатление было у меня от проекта Арьена Лукассена под названием Ayreon. Он один пишет и записывает рок/металл/прогрессив-оперы с помесью электронщины, этнических, симфонических инструментов и т.д. Приглашая очень известных музыкантов для записи сольных партий. Звучит великолепно.
Вот недавно наткнулся на потрясные группы: Fitz and the Tantrums, Pur:Pur.
Насколько удается совмещать КВН и музыкальное творчество?
В момент игр вообще никак не удается. И так времени не хватает. Поэтому все и застаивается.
Поделись планами на будущее в отношении музыкальной карьеры.
Для начала хотелось бы дописать весь материал, который есть на данный момент, и сделать сайт.
Как раз сейчас Павел и занимается тем, что приводит материал «в человеческий вид» и выкладывает его в Сети. Проект называется «ЭлиXiR of ЮниVerse».
Вся музыка будет лежать здесь: http://elixirofuniverse.kroogi.com
Видео и т.д.: http://www.youtube.com/user/EliXiRofUnivers
Ну а пока там почти ничего нет, послушать можно вот эти 2 трека:
https://vk.com/video1750119_138451572
https://vk.com/video1750119_142623566
Ну и еще будет вестись твиттер: https://twitter.com/elixiruniverse
Есть еще очень странный подпроект, со всякими странными песенками, клипами и мультиками, он собственно и называется cоответственно — «Странный Музыка».
Надежда Прошенкова (EXpresso, ГБОУ СПО ГКИБТ № 58)
Однажды на пробах в театр Надя читала свои стихи. Один парень спросил ее: «Это Ахматова?» — а она включила стесняшку и промолчала. Но в памяти отложилось — приятно, когда твое творчество напоминает творчество кумиров… При чем тут стихи? — спросите вы. При том, что Надя (полуфиналистка МСЛ 2013) пишет стихи к песням и творит под псевдонимом Nadia Shastie (Надежда Счастье).
Надя, находит ли твой талант применение в КВН?
Ох уж этот мой талант (смайл). Хорошо, что есть способность писать и класть слова на уже готовую музыку. Переделать песенку на выход или написать три музыкальных фристайла за ночь, а с утра передумать и, пока мы едем на генпрогон в автобусе, на коленке написать вообще КОП. Но мы с ребятами решили забыть этот случай… А потом на 1/4 МСЛ у нас случилось, что КОПа не было, нам его вырезали каждый раз, и в день игры тоже, и мы писали за дневную игру… А когда более-менее написали, то КОП нам Паша Павловский утвердил за 2 минуты до общего выхода команд. Потом в шоке были, что все четверки взяли — именно в стрессе, наверное, только писать что-то стоящее и можем. Потому что и время ограничено, и мысли. Долго не думаешь, оставляешь главное.
Насколько профессионально занимаешься музыкой?
Я не занимаюсь музыкой профессионально, когда-то давно ходила в кружки, пела, теперь пишу припевы, тексты и пою в душе и на улице, пока никто не слышит. Это как в клипах идешь и поешь, пока ветер дует в лицо и так волосы развеваются (смайл).
А концерты давать приходилось?
Я писала песни для студвесны. Если это можно назвать гастролями, то мы выступали с песней на всех студвечерах.
Несколько песен с участием Нади можно послушать в паблике Bespalevo /White Crow'S CreW.
Впрочем, исполнением и написанием песен Надя не собирается ограничиваться — ее планы масштабнее: «Определенно я буду продюсировать звезд».
Александр Богданов («Квентин Тарантино»)
Помните эту необычную команду, состоявшую из человека (собственно Саши) и чемодана? «Квентину» удалось стать чемпионом МСЛ2, и при этом Александр не ограничивался лишь записью голоса чемодана. Сегодня «Квентин Тарантино» — это фактически группа, в которой наш герой поет один, но разными голосами.
Саш, почему ты занялся музыкой?
С детства мечтал об этом. КВН позволил начать, а уход из КВН — продолжить.
Ты профессионально занимаешься? Пересекаются ли твои занятия с основной работой?
Занимаюсь полностью непрофессионально. Записываю у себя дома на коленке. Есть, правда, одна песня, которую я записал в настоящей студии, но она в открытом доступе не лежит. Основная моя работа — программист. То есть с музыкой никак не пересекается.
А ты пишешь музыку или же стихи?
Моя стезя — стихи. Музыку я сочинять совсем не умею, и играть, увы, тоже. И еще люблю издеваться над песнями — добавлять в них звуки вроде «Фьють, ха!» или смешивать непохожие песни в одну. Хотя настоящим диджейством там и не пахнет.
Откуда черпаешь идеи для своих треков?
Личный опыт. Чем больше я пишусь, тем больше понимаю, как нужно петь, чтобы достичь нужного результата, а как не нужно. Хотя, если бы было музыкальное образование, думаю, у меня бы все получалось куда лучше и быстрее.
Ты давал концерты?
Один раз выступал на публике (не считая КВН, конечно), но вообще творю для себя.
На вопрос о достижениях в музыке Саша ответил: «Все еще впереди». Он пока ищет свой стиль и когда-нибудь хочет записать альбом, но для этого надо еще многому учиться. Пожелаем ему удачи, а пока послушаем композиции группы «Квентин Тарантино» на странице Саши, сам он советует послушать «Апокалипсис», «Я спросил у Яндекса» и «Проще, сложнее». Опять же обращаем внимание наших несовершеннолетних слушателей на возможное наличие ненормативной лексики.
Андрей Кубах («Фулл Хаус», ГУУ)
Андрей — четвертьфиналист Первой лиги 2013, с недавних пор редактор внутренней лиги ГУУ и участник Премьер-лиги 2014. Сделанные записи подписывает Control — он и сам точно не знает, группа это или нет: последняя репетиция была примерно год назад, музыку он всегда записывает без посторонней помощи, а вот вокал может меняться. Причем вокал женский: у Андрея поющих подруг куда больше, чем поющих друзей. Концертов он не давал ни разу, с гитарой на сцене был только в рамках КВН. А из достижений наш герой называет только одно — третье место в конкурсе GENERATION.torrent-2013 в номинации Indie.
Андрей, учился ли ты в музыкальной школе? Или откуда черпаешь знания о том, как правильно музицировать?
Я самоучка. Гитара — достаточно простой инструмент, можно не знать нот и играть по обозначенным в табулатурах цифрам ладов. Раньше для меня музыка была как математика: 0-3-5-0-3-6-5 — это Smoke on the Water группы Deep Purple, 7-7-10-7-5-3-2 — Seven Nation Army группы White Stripes и т.д. Со временем ноты как-то сами пришли. Техника улучшается от того, сколько времени уделяешь инструменту. Смотрю много лайвов, концертов, пытаюсь рассмотреть приемы разных гитаристов и научиться их выполнять. Пытался смотреть видеоуроки и использовать самоучители, но это муторно. Лучше выучить аккорды к какой-нибудь качающей песне.
А с чего все начиналось?
В 11 классе я начал играть на гитаре, в основном для того, чтобы нравиться девочкам (смайл). Начинал учиться с «КИНО», «Чайф», «Чиж & Co» и прочего кухонного репертуара, причем даже своей гитары не было. Окончив школу, купил себе простенькую классику, а вот играть произведения отечественных исполнителей перестал. Как отрезало. Электрогитара у меня появилась на втором курсе.
Подарили?
Моя хорошая подруга играла в группе на басу, и для домашних репетиций захотела приобрести себе акустический бас. Я поехал в магазин с ней — и в итоге вместо баса она купила мне электрогитару. Такая вот хорошая подруга (смайл). Пытался ей по частям отдавать за эту гитару деньги, так и не помню, отдал ли всю сумму. Именно на этой гитаре сейчас все и записываю.
То есть ты в большей степени пишешь и исполняешь музыку для гитары, нежели сочиняешь стихи?
Да, пытаюсь сочинять музыку. Определенных жанровых рамок нет, записываю что получается, хотя ориентируюсь, безусловно, на зарубежные рок-группы, в основном британские. Сочиняю слова для собственных песен, только на английском. Считаю, что не создан русский язык для рок-музыки, вот.
Как охарактеризуешь стиль того, что ты «творишь»?
Первоначально хотелось создать дуэт «гитара-перкуссия» в духе White Stripes и The Kills. Казалось интересным — такого на российской сцене мало. Записывал какие-то демки, отправлял друзьям, все говорили, что звук неплотный и неинтересный. Тогда я попробовал добавить бас-гитару и более-менее сносные барабаны (играть на них не умею, они всегда программируемые). Стало звучать лучше, но это оказалось уже совсем не тем, чем должно было быть.
Сейчас ориентиром могу назвать звучание Placebo — все партии достаточно просты для исполнения, гитары с большим количеством искажений и проч. Эта группа мне, кстати, очень нравится, несмотря на то что они там все аморальные фрики, музыка потрясающая.
А вообще я поставил перед собой задачу записывать такую музыку, которая бы слушалась в плеере и цепляла не хуже, чем профессионально записанная. А чем больше людей смогут это подтвердить — тем лучше.
Назовешь свой топ-5 любимых музыкантов?
Так как играю на гитаре, то в первую очередь всегда обращаю внимание именно на нее. Мой любимый гитарист — Джон Фрушанте, недавно покинувший Red Hot Chili Peppers (а это, к слову, моя любимая группа). У Фрушанте очень цепляющие мотивы, божественная техника — Can’t Stop, By The Way, Californication, Give It Away, Under the Bridge, Dani California, и прочее, и прочее. А его соляки! А сольные альбомы!.. В общем, мой кумир, и я всячески пытаюсь приблизиться к его мастерству, хотя это невозможно.
Очень нравится манера игры Джонни Гринвуда из Radiohead — он жестко обращается с инструментом и струнами, играет на гитаре нестандартными способами — монетами, смычками. И гитара отвечает всякими крутыми свистелками и «дж-дж-дж».
Ну и Джек Уайт из White Stripes. Самоучка, получивший первую гитару за перевозку холодильника, — а теперь один из самых плодовитых музыкантов современности. Он играет всегда очень эмоционально, этим и нравится. Знаете, часто на YouTube можно встретить комментарии «true music» — вот это про него. А вообще, лучше посмотреть замечательный фильм «Приготовьтесь, будет громко», чем рассказывать про него.
Лучшим музыкантом современности считаю Трента Резнора из Nine Inch Nails. В 2010-м он получил «Оскар» за лучший саундтрек («Социальная сеть»). Меня восхищает этот подъем от рок-музыки до «Оскара». Кроме того, в песнях Резнор очень крутой поэт, думающий, умный, понятный. При написании текстов песен я тоже стараюсь вложить какой-либо доступный для понимания смысл, а не сделать набор рифм и метафор.
Сильно нравится Joy Division — они доказали, что можно делать простую и при этом эмоциональную музыку, так что и я не делаю партии сложными.
Прежде чем вы захотите освежить в памяти треки вышеупомянутых музыкантов, предлагаем ознакомиться с творчеством Андрея. Ведь до конца 2013 г. он мечтал закончить альбом из примерно 10 треков, и ему это действительно удалось. От себя рекомендую Girl in Distress и Fasten the Seatbelts.
А на сегодня наша «радиопередача» завершена, ждите следующего выпуска, а пока… почему бы вам не послушать творения всех музыкантов, упомянутых в интервью?
 |
Вечный меломан Иван Богданов |
Фотографии предоставлены героями материала |
